Aunque la opinión sobre su propuesta siempre fue divisiva, el compromiso detrás de su música permanece siendo innegable. Para toda una generación, My Chemical Romance supuso el escape perfecto a los problemas de la adolescencia. Aquellas frustraciones que en su tiempo se sentían pesadas encontraron la banda sonora ideal en las dramáticas interpretaciones incluidas en álbumes como I Brought You My Bullets, You Brought Me Your Love (2002), Three Cheers for Sweet Revenge (2004) y The Black Parade (2006). 

Aunque parecía haber pruebas suficientes, ningún fan pudo predecir que volverían. Hasta que pasó. My Chemical Romance, la banda “emo” de principios de los años 2000, la cual se había separado en 2013, anunciaba su regreso a los escenarios el 31 de octubre de 2019. 

Sucedió algo esperable: los escasos 7 mil boletos para su show de reunión en Los Ángeles, California, fueron vendidos en menos de 10 minutos, mientras miles de seguidores quedaron en la fila de espera sin poder conseguir un lugar. El entusiasmo estaba intacto. Y es que, a pesar de los años, y la mala fama propia del género, la banda sigue calando hondo en los jóvenes que cantaron sus canciones siendo solo adolescentes. 

My Chemical Romance no era precisamente la base de la moda emo, y de hecho, a pesar de la idea general, la banda no era precisamente emo (en el sentido de género). Sin embargo, al tomar algunos elementos prestados de esa tendencia, la banda se convirtió en un ejemplo mainstream, inspirando así a muchos más a tomar los kits de maquillaje de sus hermanas, tomar la plancha para el pelo y usar demasiado negro, morado, y rojo.   

Principalmente en la etapa de su segundo álbum (que ahora ya es visto como un clásico) Three Cheers for Sweet Revenge, la banda explotó esta influencia de moda principalmente su vocalista Gerard Way. 

Esto creció más con The Black Parade, donde incluso adoptaron uniformes, Gerard Way cortó y decoloró su cabello, y toda la banda comenzó a utilizar uniformes característicos de las bandas de marchas, similares a las utilizadas por The Beatles en el arte conceptual de Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band, pero con su propio giro estético. Estos trajes hicieron su debut en el video de “Welcome to The Black Parade”, el que representa visualmente toda la narrativa del álbum. 

Esta canción muestra otra de las grandes influencias de MCR, el álbum A Night at the Opera de Queen. “Welcome To The Black Parade” trabaja los aspectos tétricos en la construcción musical, y la pieza en su valor individual puede ser una de esas “Bohemian Rhapsody” de una nueva generación. O por lo menos, ambas canciones tienen el mismo efecto cuando tocas las primeras notas en una habitación llena de gente de cierta edad. 

Después de que My Chemical Romance estuvo en activo, hasta 2013, en su carrera como solista, Gerard Way siguió buscando crear un estilo único de showman con trajes brillantes y tintes que sugerían una nueva era moderna de los años 80.  

Pero, ahora no hay uniformes, ni maquillaje, ni el ruido de colores oscuros que explotó hace casi 20 años cerca del auge de la época emo. Ahora, lejos de la juventud y pasando los 40, la banda ha preferido la comodidad, y un sentido ligeramente grunge frente al espíritu emo o rockstar, y realmente se ven como cualquiera que pase de los 30 y que los haya escuchado en la adolescencia. Sin embargo, con su regreso al Corona Capital 2022 (este 18 de noviembre), sin duda muchos sacarán el maquillaje y toda la ropa negra posible. 

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